《凯撒万岁》里的Capitol Pictures是一座虚构片厂,却同时容纳古罗马史诗、B级西部片、水上歌舞片与客厅喜剧的制作世界。BFI记者Sam Wigley在2016年3月3日刊出的访谈,以这些片中片询问美术设计者Jess Gonchor。[1] 因而,设计对象有两层:观众所见的片厂日常,以及故事中这座片厂正在制作的不同影片。古罗马与西部等空间不必被合并成同一个时代,它们可以分别属于虚构片厂的各项制作。

Gonchor把这份工作形容为像制作七八部不同电影,要表现二十世纪五十年代片厂不断推出影片的状态。这个说法描述他面对多种电影环境的感受,不是七八部真实影片的完成清单。片厂提供了共同框架,各类片场又需要自己的世界;共同出现的地点身份,与布景内部的类型差别,在这份解释里同时存在。

资料研究进入设计之前,他先读两三遍剧本、记笔记并形成想法。因为已与科恩兄弟合作多次,他说自己通常会先独立准备,再与两位导演讨论彼此构想,随后与摄影指导Roger Deakins沟通。访谈又将导演形容为另外两位富有视觉想法的美术设计者。这说明他所说的自由构想并不排除合作:先带着自己的意见进入讨论,和由多位合作者继续形成画面,是相接的两个阶段。

旧电影为这个项目提供的参考,不只有片名。Gonchor谈到洛杉矶可使用的档案,包括USC、UCLA与美国电影学会;团队接触到《Quo Vadis》(1951)和《Ben-Hur》(1959)的实际设计,借此了解当年的方法。访谈把观看旧片与查到原设计并列。前者联系已经呈现的电影,后者联系当时留下的设计材料;它们共同进入研究,却不能据此说新片的每个布景都照搬了某张旧图。

他同时明确说明,许多布景带有戏剧性与人工感,目的在于向旧方法致意并创造一种被加强的现实。这个构想也越过片中片范围:故事中的Malibu住宅,参考了希区柯克《North by Northwest》(1959)里的房屋。于是,借用电影印象的不只是虚构史诗或歌舞片场;片厂之外的叙事地点,也参与他所说的现实与电影界限的模糊。

Capitol自身又被他写成一座忙碌工厂,摄影棚的形状像一排面包。访谈另问实际拍摄地点时,他回答是在一座有七个未翻新的旧摄影棚的片厂完成,美术部门也在同一地块。这两座“片厂”各有身份:一座是故事中的工作世界,一座是团队拍摄时使用的场地。真实旧场地与虚构片厂互相呼应,是他的制作回顾,不等于Capitol本身曾是现实机构。

访谈末尾,Gonchor说自己常接到要求历史细节准确的传记类项目,却把自己称作embellisher,更倾向于夸饰。这一自我说明与前面的档案研究并不冲突:档案给出旧设计的具体参照,夸张与戏剧感则属于他对这个项目的表达取舍。本文依据访谈文字整理,没有观看电影或图示,也不采用布景搭建、水池、照明与拆除方法。

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